金秋九月，汇聚丰收的色彩，抒写胜利的激情。
随着全国庆祝抗战胜利70周年系列活动的开展，影视界迅速掀起阵阵纪念热潮。在众多的抗战影视作品中，重大革命历史题材影片《百团大战》作为一部“重头戏”，令人瞩目，也为全国观众所期待翘首。
艺术创作：精益求精，寻求突破
影片《百团大战》从拍摄到制作完成，仅用4个多月时间，加上前期的剧本创作和选景准备，也总共才7个月。
影片虽属于非常态下的创作、非常态下的进度，但对于“勇猛顽强、能打硬仗”的八一厂创作团队来说，他们没有因此而凑合将就。他们把完成任务作为党委的“核心”工程，提出了“用抗战精神拍摄抗战影片”，在突击中寻求新突破。
这种“不将就”首先体现在剧本创作上。影片的编剧之一、曾创作过50余部剧本的剧作家刘英学告诉笔者，类似题材涉及大量的历史资料，剧本创作一般不少于一年时间，而这部影片剧本从无到有、从初稿到定稿，不到半年时间，主创团队先后改了20稿，大的改动有5次。
在摄制中，影片的创作团队也始终贯穿了这一指导思想。比如对于关乎影片成败的战争戏拍摄，每场戏导演都制定详细的“作战计划”，进行“幻灯推演”，在前一天组织所有主创用投影把第二天的仗“打”一遍，包括镜头怎么走，演员怎么进，道具怎么摆，都要搞得一清二楚。整体弄明白之后，进行现场的具体布局和演练，再利用四、五个不同的机位同时拍摄，来实现一次性的枪炮、烟火，获得多个镜头。
对每个场景拍摄，他们付出了很多的辛苦。导演宁海强讲述了一个小“插曲”：在拍娘子关“搬道岔”戏时，一场大风沙袭来，能见度只有四、五米。当时所有人都来劝他“撤吧，撤吧”，而宁导却坐在台子上看着对讲机上的沙子呼呼地刮，一动不动地对大家说“别着急、别着急”。就这样从上午一直等到下午，风沙停了，天空中果然出现了他所需要的灿烂霞光。大家欣喜地拍摄完，都开玩笑地说他“天上有人”。影片从剧作到拍摄，再到成片，其间像这种对艺术执着追求的例子还有很多，探究其动力源泉，用他们的话说，“就是要让自己不心虚，让同行看着能够服气”。
剧情构思：富有层次，气势恢宏
作为首部反映著名的百团大战的电影作品，首先在题材上就比较特殊。编导们在情节设置上，紧紧围绕“大事不虚，小事不拘”，突出战略、战役、战斗3个层面进行精心设计：
在战略层面上，写了延安党中央毛泽东、朱德对百团大战的肯定；还写了蒋介石抗战立场的动摇。特别是写了在中国最危难的时刻，“百团大战”的全面胜利极大地鼓舞了全体中国人民乃至世界人民的抗战士气，同时对整个世界反法西斯战争格局，也起到了非常重要的作用。
在战役层面，“百团大战”是由无数个战役组成，仗不仅打得多，而且打得大，但一部影片不可能都把这些战役表现出来。为此编导们重点写了3个有代表性的战役，即娘子关车站战役、西营坞战役、关家垴战役。这些战役，首先是在布局上各有特点。如娘子关车站之战，展现八路军的机智勇敢；攻打西营坞则主要是炸炮楼、拔据点；关家垴战役则是攻防战。
在战斗层面上，主要写了日军“以铁路为柱、以公路为链、以碉堡为锁”，对解放军实施“囚笼”政策。为打破日军的封锁，八路军将士拔掉敌人的碉堡、据点，炸毁铁路、桥梁、公路，使日军的交通线陷入瘫痪。在战斗中，军民血肉相连，同仇敌忾，人民群众纺线、织布、做鞋、救伤员、送弹药，对八路军给予了的全力支持。
其次是战争场面的恢宏逼真。为体现场面的“大”，美术置景充分利用现有空间和层次，强化环境气势造型和惨烈状整体氛围营造。如关家垴，面对偌大一个空灵山脉，他们把砖石、夯土、木料、瓦片、石条、荒草、麻包、坑道、栈道、弹坑等，在地势起伏的山涧里进行艺术的再重组；再如黄涯洞兵工厂，他们突出“工业化”的造型阵势，强化金属质地道具陈设，形成疏中有密、高低错落、动静相宜的自然规模意境。为实现场景的“真”，他们在道具、烟火和炸点上大做“文章”。使用的数千套枪支、弹药、大炮、卡车等，及一些特殊的道具，如铁轨装甲车、日式掷弹筒、国军用PAK战防炮、八路军的辣椒弹，都按史料来复原，达到了以假乱真的地步。在爆炸效果的营造上，区分飞机航弹、山炮、迫击炮、手榴弹、掷弹筒等，使之产生不同的视觉冲击力。这些都为影片的故事讲述，有效地营造了真实的空间环境。
