国际馆在灯光映衬下如梦如幻。
“山河扶绣户，日月近雕梁。”园林的妙处，在于“借景”山河，把日月盈昃、辰宿列张纳入其中。
2019北京世园会被誉为“长城脚下的世园会”。5.03平方公里园林景观，因地制宜，借景气势磅礴的八达岭长城和蜿蜒绵亘的妫水河。暮色苍茫时分，一抹青山，映衬春水绿波，花香暗度，莺声初啭，无形之景与有形之景交响成曲，怕是此前历届世界园艺博览会不曾有过的创意。
北京世园会既有“移天缩地”之妙，也有玲珑精巧之美。
步入园中，胡同里的老北京四合院、白墙黛瓦的徽派建筑、江南水乡的小桥流水……各具特色的园林，呈现中国古典园林艺术的博大精深。“新丝绸之路”花园，则用穿越在“一带一路”的植物，谱写中西文化交流的古与今。
古用“虚景”点园林，今凭光影呈幻境。
在北京世园会中国馆，游客可看到用纱幔、光影、数字影像等虚拟现实手段，呈现甲骨文、《诗经》中的植物，营造“风拂花开，崇尚自然”的意境。风靡全球的teamLab，利用数字技术，以光为颜料，描绘与人融为一体的自然奇景。
无论是构园、布景，还是新技术的创新与应用，2019北京世园会可谓俯拾皆妙趣，无处不创意。
巧借山水成诗画
“高台阁院”式的永宁阁是园区内的标志性建筑。
营造园林，首在选址，需得山川之胜，辅之以人工，才能使建筑、山水、花木，富有诗情画意。
譬如驰名中外的颐和园，万寿山耸翠园北，昆明湖弥漫山前，玉泉山蜿蜒其西，山色塔影，移入栏前，风景洵美。
2019北京世园会园区，选址距离市区78公里的延庆。北依八达岭长城、海陀山，横跨妫水河两岸。深得古典园林之妙谛，因地制宜，巧借山水为屏，如诗如画。
“园林巧于因借，精在体宜。”北京世园局副局长叶大华说，“北京世园会的规划者和建设者们，从古人的生态思想中汲取营养，强调天人合一，尊重自然。”
借八达岭长城之磅礴。
北京世园会园区，距离八达岭长城仅10公里。从园区北望，巍峨险峻、秀丽逶迤的长城尽收眼底，仿佛长城在园中。
借海陀山之苍翠。
园区以冠帽山、海陀山为对景，引山水入园，形成正南北向的山水园艺轴和近东西向的世界园艺轴，由此铺开万花之园的盛景。
借妫水河之秀美。
世园会园区横跨妫水河两岸，规划面积9.6平方公里。2014年，当园区规划团队走到妫水河的拐弯处时，往北看到了最为宽阔的水面，而水面之上是冠帽山、小海陀山。他们以此为“自然感动点”，规划设计了“一心、两轴、三带、多片区”的整体格局。
借永宁阁之典雅。
北京世园会利用“挖湖堆山、山林入城”的造园手法，堆筑了一座天田山，山顶上耸立一座永宁阁，海拔514.35米，是整个园区的制高点和标志性建筑。
“高台阁院”式的永宁阁，吸收辽金时代建筑特征，为世园会的山河底色平添几分北国风光。“这一选择不光是因为北京建都始于辽金，还有一个原因是辽金所处的中古时代，恰好是中国建筑史的顶峰阶段。”永宁阁主创设计师董璁教授说。
登阁凭栏，既可俯瞰全园景色，更可南瞻长城，北望海陀。在董璁教授看来，“它类似于万寿山佛香阁的存在，代表着一座园林的文化精神。”
穿越时空“新丝路”
“新丝绸之路”花园采用林地包围草原的形式。
在空间上，山水园艺轴和世界园艺轴连起园内的各个展园；而在时间上，古丝绸之路与新丝绸之路联动了世界各国文化。
汉武帝时期，张骞“凿空”西域，丝绸输往波斯和罗马，西方的奇珍异草也随之带回中国，中西文化的交流由此开始。
沿着绵长的丝绸之路，植物、香料、水果在西域、中亚、地中海西岸、欧洲、北非之间，源源不断地交流。从广州、杭州、泉州等地经南洋抵达印度、阿拉伯海和非洲东海岸的“海上丝绸之路”也相继开通。从此之后，世界上所有文明也都因此而连接在了一起。
作为古丝绸之路起点的陕西，在本届世园会，用来自中亚、西亚的葡萄、石榴、苹果等元素塑造了一条飘逸的丝绸之路景观带，演绎“丝绸之路”到“一带一路”的延续发展。
在“一带一路”的时代背景下，中国古代的丝绸之路，给英国生态景观设计师詹姆斯·希契莫夫和汤姆·斯图尔特·史密斯带来了设计灵感。他们联袂设计了北京世园会的创意展园——“新丝绸之路”花园。花园整体布局采用林地包围草原的形式，创造一个穿越时空的花园旅程。
游客由外入内，经过树木构成的小森林，丝绸之路景观带沿线的植物渐次铺开，最终进入花园内部核心。“这样的体验过程，会给内部花园一个更强的存在感和抵达感。”设计师说。
“新丝绸之路”花园以北京的乡土植物为基底，引入欧洲、中亚、土耳其和北美的植物，寓意从“北京到西方”的花园旅程。
园路由一对交错的环路构成，象征了古代两条丝绸之路的不同分支。穿过林地，横贯心形花园的弯曲路径，则象征着以铁路为依托的新丝绸之路。
整个花园寓意中国将会通过新的贸易路线、交通运输方式和各类文化交流，拉近与世界各国的距离。
奇幻光影话植物
“奇幻光影森林”用光影科技赋予植物新的生命。
古丝绸之路诉说着中国源远流长的植物文化，而在此之前，植物就被我们用来言之于情，形之于诗了。
“桃之夭夭，灼灼其华”、“蒹葭苍苍，白露为霜”、“彼黍离离，彼稷之苗”……这些《诗经》中流传千古的诗句，无一不体现中国人与植物的恋恋风尘。
而久在城市樊笼中的都市人，与诗词中的田园生活已渐行渐远。为此，本届以园艺为载体，用光影科技赋予植物新的诗意。
在世园会中国生态文化展区，科技与设计携手，生态与创意相遇，围绕“天地人和”“惠风和畅”“山水和鸣”“祥和逸居”“和而共生”，依次布局创造世界园艺的新境界。
“天地人和”展项，甲骨文、《诗经》中的植物，被赋予新的“灵魂”，从远古时代跃入我们眼帘。“祥和逸居”展项，通过纱幔、光影、数字影像与实物相结合的形式，营造“风拂花开，崇尚自然”的山水田园风光。
中国传统文化典籍《山海经》中，像韭菜却开着青色花朵的祝余草、人佩戴在身上就不会迷路的迷穀树、用来治疗耳聋的文茎树……各种奇珍异草、珍禽异兽，将在夜幕降临上演的“奇幻光影森林”中呈现。
除此之外，风靡全球的teamLab，也在本届世园会上带给游客奇妙的体验。
“科学能改变人类对世界的看法，艺术也能。”2001年，以东京大学研究所学生为中心的艺术团队，创造了沉浸式数字艺术互动装置teamLab。他们当中，有艺术家、程序员、工程师、动画师、数学家、建筑师等各个领域的专业人士，其作品也打破了艺术、科学以及技术之间的界限。
teamLab团队想通过艺术，探索人类与自然，自身与世界的新关系，被称之为“以光为颜料”的艺术团队。他们曾花了半年时间研究和了解红树林群落，数次飞往中国深圳和东南亚寻觅、观察真实红树林群落生存环境，由此创作了瑰丽绚烂的“红树林”。
本届世园会的植物馆内，teamLab团队用实际尺寸大小的红树林世界，将游客带入红树林植物群落的生境“潮间带”。置身其中，一个由红树植物的根、种子、叶片、候鸟以及水生动植物组成的奇幻光影世界，将会生动形象地展现在游客眼前。
作为全新的沉浸式体验，人与水下动植物的充分互动，红树林世界的生物会受到参与者的影响，不断交互改变自己的行为，给参观者带来即时互动的独特体验。
山水构园，植物传情。北京世园会既有竹影参差、花香暗度，也有绿荫满园、奇幻光影，移步换景，创意无限。
专家点评
古典与现代交织融合
中央美术学院建筑学院景观专业副教授 侯晓蕾
2019北京世园会的主题是“绿色生活、美丽家园”。 以园艺为媒介，引领人们尊重自然、保护自然、融入自然；诗意地栖居，是人类长期以来梦寐以求的理想生活。
作为世界三大园林体系之一的中国古典园林，以雅致深邃之美著称于世，“虽由人作，宛自天开”。正如近代园林大师陈从周先生说：“中国园林应该说是‘文人园’，其主导思想是文人思想，其特征就是诗情画意，所追求的就是避去烦嚣，寄情山水，以城市山林化”。
北京世园会用建筑寄情山水，其设计理念集中反映了中国古典园林思想的精髓，其创意主要体现在三个方面：
在选址和规划设计上，北京世园会汲取古典园林之真谛，选址别具匠心，有虚有实，有借景，有对景，有静观，有山脉，有水源。同时又结合现实的条件和需求，这种整体观和生态自然理念是其规划设计的基本思想和出发点。
在景观与生活的关系上，“接地气”是设计的出发点。例如，北京世园设置了占地3.6万平方米的百蔬园，并以“创意农场、乐享家园”为主题，结合讲座和工作坊等多样化的活动，体现园林源于生活。
在技术层面上，创意点在于新技术在风景园林的实际探索性运用。对世界范围内的世园会也用新技术、新理念、新方式，呈现当今世界各地的园艺新生活、新创意，包罗万象，也是未来园艺生活的一种新探索。
北京世园会是中国古典园林的传承与创新。无论是设计，还是景观呈现，都用别具一格的匠心，展现中国源远流长的文化，传递园林即是新的生活方式。
