信仰光芒与青春之歌
■阿 昕
电影《望道》中展现的进步青年在印刷厂赏读第一版《共产党宣言》中文全译本的场景。剧组提供
100多年前，陈望道首次翻译完成《共产党宣言》中文全译本。近期上映的电影《望道》，从陈望道翻译《共产党宣言》的史实切入，按照时间线，再现了当时革命青年自觉融入国家命运的故事。
该片首先抛出的问题是“谁来翻译”。在力排种种翻译争议后，陈望道以全面的专业素养和“靠得住”的人格为历史所选择。《共产党宣言》的翻译使命将众多青年集结到“星期评论”社。随着革命形势变化，不同的人也有了不同的选择。如俞秀松坚定地走上共产主义道路，而曾积极宣传马克思主义的戴季陶却开始反对国共合作……片中，多次出现脚和路的特写镜头，寓意当革命道路方向难辨时，究竟该“望”一条什么样的道。
该片通过地理位置的变化，讲述无产阶级革命战士对道路的坚守。在杭州，陈望道支持施存统等学生演出话剧《非孝》，被迫辞职后，学生集体含泪歌唱《送别》；在上海，陈望道面对死亡威胁毫不退却，执着坚守自己的信仰；在重庆，陈望道为保护学生屡屡挺身而出，为筹建新闻馆四处奔走。他的坚守感染了更多青年投身革命。
这其中，工人杨阿龙和知识分子林茵受到陈望道、蔡慕晖的感召，投身革命事业并结为伉俪。杨阿龙临刑前，留下“我不能让我的孩子长大以后看不起他爸”的遗言，慷慨赴死。17年后，当杨逢林请陈望道帮助保存一本《共产党宣言》时，陈望道认出了这正是自己当年赠送给杨阿龙的书，才知道杨逢林便是杨阿龙和林茵的孩子。那天，陈望道目送杨逢林北上延安，想到革命后继有人，十分欣慰。
在人物塑造上，该片不仅注重塑造个人立体饱满的性格，也注重对时代青年群像进行描摹，将历史、人物和事件有机结合。在刻画蔡慕晖这一人物形象时，该片使用了两个场景来侧写她坚定的信仰：在工人夜校，她不仅时常讲课，而且剪掉长发融入劳动群众；为不违背事实真相，她拒绝为反动派翻译文章，宁可放弃可以救丈夫性命的药品。观众能够通过这些情节，感知她为中国妇女解放事业奔走一生的巾帼风采。在时代青年群像塑造上，该片兼顾了思想性和艺术性，勾勒出革命者鲜明的时代气质。杨逢林因拍到集会现场反动派残害共产党员的照片，在躲避追杀途中左臂中枪流血，进入筹建中的新闻馆。军警要求开门寻找他时，被眼前一幕震惊：屋内所有青年的左臂都流淌着鲜血。这样的场景体现了进步青年同仇敌忾的胆气，隐喻革命未来可期，同时让人物更有情感张力。
该片还通过师生情、亲情、爱情、友情多条情感线索的多点联结，建立起鲜活感人的人物关系。师生情是该片联结人物关系的初始脉络。比如，当反动派冲进校园开枪打学生，陈望道冲到最前与其对峙；上海解放时，身处解放军队伍中的林茵，与陈望道、蔡慕晖夫妇重逢，师生共享胜利喜悦。
片中描写爱情的笔触虽少，但每次出现都为该片增添一抹浪漫色彩。陈望道、蔡慕晖夫妇在巡捕撤走、工人散去的街头谈论革命畅想未来，克制而深沉的表达符合时代背景；杨阿龙和林茵嬉戏笑闹的青春气息和生死诀别的悲壮场面，将革命的艰难和革命者的笃行烘托得感人肺腑。
片中亲情味最浓的片段是陈望道翻译《共产党宣言》时，在老家柴房中与母亲的短暂相处。母亲的一抹微笑和著名的“蘸着墨水吃粽子”的故事，为陈望道的翻译工作提供了温暖的情感支持。
该片注重镜头的表达和光影的修辞，运用丰厚的镜头语言形成多元视觉效果，给观众带来审美享受。该片前半部分的色调以蓝绿冷色调为主，象征探索的艰苦和冷峻的社会氛围；叙事推进到上海解放，银幕铺开明丽的红色，洋溢着温暖和喜悦。在用光方面，陈望道通宵达旦翻译时的一灯如豆；进步青年在印刷厂守候第一版《共产党宣言》中文全译本的室内微光；蔡慕晖宣讲女性意识那一刻的明亮光晕……视听语言与影片着重表现的信仰主题在画面中达成统一。
《望道》再现了众多像陈望道一样勇于献身共产主义事业的革命者，在风雨如晦的年代追光的故事，尝试告诉观众“坚定的信仰”真正的含义——伟大的革命者在黑暗的时代坚持追求光明。
