文化是张“牌”
在紧挨着7号线上大路站出口的“文景楼”一层，有着一家十分惹眼的咖啡馆（见图），这家店的布置满是“愤怒的小鸟”，是Rovio公司开的吗？不！是入驻上海动漫衍生产业园的另一家动漫企业开的。这样的混搭挺有意思。虽说Rovio公司进入中国市场的目标就是将“小鸟”经营成一个动漫品牌，推出服饰、玩具、书籍、电影等衍生产品，但这并不妨碍他们与其他企业共享“小鸟”品牌，一起把蛋糕做大。
“小鸟”们对周边市场的开发无非是学习迪斯尼模式：靠动画片或游戏吸引眼球、聚集人气，然后在线下开发多元化产品，赢取利润。这种经典模式被不少文化创意企业奉为教科书。从另一角度去看迪斯尼无数的成功案例，不难发现，文化产业打“文化牌”，归根结底，文化产业经营的是品牌文化，卖的是文化品牌。
“提到中关村，人们自然想到IT产业，提到横店，则对应的是影视产业。产业园区也要打品牌。”这是上海动漫衍生产业园在运作中悟出的道理，周勇说，对于属于服务业的文化创意产业来说，最重要的就是打造品牌。对上海动漫衍生产业园自身而言，则在致力打造“动漫大场”这张名片，这也是国内第一个动漫产业品牌。
“对于文化产业来说，‘酒香不怕巷子深’似乎不太适用，文化品牌需要吆喝，需要卖力吆喝。”周勇告诉记者，正是基于这样的思路，园区近期打算与韩国企业合作，包装多位中国插画家，打响他们的知名度。
有文化、有创意，但没有品牌、没有渠道，就不可能获得市场上的成功。为此，“动漫大场”在打造自身品牌的同时，也十分强调各种功能建设的重要意义。举例来说，被纳入园区功能建设的内容包括定期举办动漫产业高峰论坛、原创动漫推介会；与高校合作建立动漫数字媒体研发中心、国际动漫学院；打造动漫智库，发布动漫行业权威数据，掌握业界话语权；建立类似风险投资的投资基金帮助初创企业，目前设想的规模在5000-8000万元……
在周勇看来，文化产业与互联网经济很相似，传播力超强，影响力巨大，但却不消耗什么资源。因此，调结构、促转型，文化产业是很好的抓手。当前，我国正处在文化需求大爆发的阶段，也是做大文化产业的极佳机遇期。采访中，周勇反复强调，要做大文化产业，就要打造领军企业，打造知名品牌。
在国内动漫圈，“动漫大场”已小有名气，在这里“生长”的海内外企业也健康茁壮。根据预期，今年上海动漫衍生产业园总产值将超过15亿元，实现地方财政收入超过1亿元。不难预计，会有更多“小鸟”在大场“筑巢安家”，没有水土不服的“愤怒”，只有分享产业文化的“快乐”。
（责任编辑：王业伟）
