我的案头放着一本洋溢着浓浓中华优秀传统文化风采的《姜沛花鸟画》（天津人民美术出版社），从中可以看出，姜沛的艺术创作已明显摆脱了工笔画传统模式的表现手法，转而将没骨技法与西方油画的色彩构成完美结合，形成了自己的特色。

最早知道姜沛这个名字是1989年，当时我在军事科学院政治部工作。院辖的军事科学出版社从中央工艺美术学院（现清华大学美术学院）特招了一名美术编辑。毫不夸张地讲，姜沛的到来给出版社注入了新的活力。

姜沛的作品以其浪漫唯美、清新雅致获得了社会各界的认可。她的《荷》系列作品虽刻画同一种物象，却表达了不同感受，巧妙地呈现物象的状态和自己的内心感受，既注重表现荷花的形态、容貌和色彩等外在美，更着力突出荷花的气质、神韵和风骨等内在品质，从而淋漓尽致地展现了荷花的高洁优美和旺盛的生命力，传达了作者热爱自然的情怀。

2005年，姜沛考取了中国艺术研究院硕士研究生，师从没骨画派的创始人李魁正先生，开始从双钩晕染传统画法改道专攻没骨画创作研究。没骨画是中国画传统花鸟画的一种画法。直接用颜色或墨色绘成花叶，而隐没“笔骨”。其画风在中国绘画史上以其独特的艺术风格和表现力深受世人喜爱。

没骨画法使姜沛找到了自己想要的突破口，也使她成功地完成了艺术转型探索。她在继承中国传统工笔画审美内涵与表现技法的同时，大胆借鉴西方油画的色彩与构成因素，营造了新颖且富有诗意的视觉效果。她兼收并蓄，对西方油画色彩与构成也有深入的理解，能够更加自如地将色彩的理解与构成的把控与没骨技法深入融汇，充分彰显自己对色彩的直觉和偏爱，放大色彩的表现力，用冲、撞、点、渍、晕等技法加入丰富精细的色彩变化，既增加了画面的空间感和色彩的厚重感，又不乏波光潋滟般的现代情趣。

多年的绘画实践，尤其是获得美术学硕士学位后的笔耕不辍，使姜沛逐步形成了结构缜密而笔路灵活、炫美华丽中透露着秀逸纯清且烂漫的个人绘画风格。她从情性“真处”着手，营造属于她自己的精神和情感领地。用雅静与绚丽之美将自己对自然万物的热爱融入笔端，锐意捕捉花卉、禽鸟的神韵以及大自然植物的摇曳多姿，给人以生机盎然、万籁和鸣的艺术享受。她创作的《南国热带植物》系列作品清新淡雅、绚彩缤纷、淡中见厚、明亮灵动。饱满雅艳、明丽温馨的色调使一幅幅画面笼罩在一种光影流动的氛围中，朦胧而幻化。姜沛很巧妙地把同一种物象呈现状态和自己内心的不同感受呼应起来。如《红粉竞芳菲》《花间轻舞》等作品，表现了阳光以及璀璨茁壮的瓷玫瑰、文殊兰等南国植物与众不同的美和旺盛的生命力，利用“冲渍点染法”和“交错点彩法”等技法，强调了节奏与韵律感，达到对视觉空间表现的升华，阐释大自然的魅力，将心性的自然流露转化为画面的意蕴之美。

姜沛在没骨画的创作上取得了很大成就，所创作的作品先后参加第七届、第八届全国工笔画大展，全国线描大展以及全国工笔画学术展等展览并获奖。还在北京、香港等地举办了个展。她的作品，既有传统的风韵，又有很强的现代视觉冲击力，让人感受到意境的优美、构图的新颖和色彩的雅致，观之是一种美的享受。