拿到马福德诗集《浪花依旧白》（中国文联出版社）的时候，心里冲撞着的是惊喜和激动。记得六年前，我也曾激动过、欣喜过，那是他的第一部诗集《冰峰的雪莲》出版的时候。今天又读到他的新作，自然有了许多联想和感慨。

诗歌也许是每个人的梦想，这个梦需要积蓄、需要酝酿、需要沉淀，而后发力。马福德就是这样，当他从工作岗位退下来时，诗的梦便一触即发了。

马福德的诗歌之旅大体反映出一种文化现象。即在工作岗位时忙于公务，无暇顾及；卸任后时间宽余，纵情于舞文弄墨陶冶性情之间。这是一种文化回归，也说明素质的潜在性。纵览部队的许多离退休干部，他们在离开工作岗位后，有的拿起画笔，醉心于书画的创作与研究；有的吟诗作赋，走上了文学创作之路。“青山依旧在，几度夕阳红。”高雅的爱好大大丰富了老同志的业余文化生活，对他们的身心健康也大有好处。

马福德是一位心居高处的诗人。“心居高处，方得风流。”他不平庸、不俗气，更不居功自傲、自得，始终充满追求、上进、青春的活力。当他走下工作的阵地后，又自然选择了另一个阵地。这样，诗歌便成了他激情的出口。

诗者，抒情达志也。马福德站上生活的高地，回首过往，家乡的炊烟、村庄的鸡鸣、入伍辞别的泪水、母亲的企盼，以及海军战士舰飞浪打的不凡旅程，依序涌上心头。这些来不及咀嚼、品味的精神大餐在他的心灵深处找到了栖息地，于是就有了他今天的诗歌天地。像蚕儿吐丝一样，又像滚滚东江水一样，滔滔复滔滔，日夜无暇期了。

当然，当把往事拉回来，置放在诗的格局里时，是要修饰、打扮、雕琢一番的。他是深知此理、深得其道的。他写《小溪的诉说》，以隐约的笔法，至理至情地把祖母隐藏在事物的背后，把“我”拟化为小溪，把祖母比作“大江”，喊出：“小溪呵，还想向大江说些什么，浪花已对大江讲，大江给了小溪一个家，让小溪在春风里长，大江给小溪一个梦，让小溪到达远方。”他写《浪花依旧白》，对大海一往情深：“我静静地倾听、细细地寻觅，在惊涛中回响曼妙的音韵，在骇浪中飘逸着金丝银缕，在碧波上跳跃的一朵朵心花，在浪花中闪耀着甜蜜的细语。”他写《时光的步履》，把时光比作“一支多彩的笔”，“绘出阳光灿烂的大道，神奇无比”；又比作一把刻刀，把人雕刻得“认不出自己”。他写《梦还在，在远方》警示自己：“但心中的山，还是那么高，心中的海，还是那么大，山高海辽阔，梦还在，在远方。”凡此种种，已进入诗的层面，浪漫也好，形象也好，梦幻也好，都有了诗的本质气象。

新诗走过了百年历史，百年历史光华璀璨。古诗有既定的格式，而新诗从来都是自由的，一百个诗人有一百种表达方式。诗写气象不尽相同，但有一点，诗贵真情，诗歌表现真善美的品质是永恒不变的。还有一点是明确的，那就是“诗随时事著”。随着物质的丰富、科学的发展、生活品质的多样化，人们的审美能力也在不断提升。诚然，诗歌本身也从早期的直白转向跳跃、转折、隐喻，从早期的单一颂歌转为向内突破的多样化书写。所以我说：“诗人不是生活的奴隶，是生活的发现者。诗人跳海捞珠，蹈火取栗，诉说世界的奥秘。”无疑，诗人完成这些的时候，必然打破旧习，冲破旧有的束缚，重建自己的气象，才能满足当下的审美需求。

应当说，收入这本诗集中的诗作，比较真实地反映了马福德步入诗歌创作的风貌，让我欣喜地看到一位诗人朋友勤奋而倔强地前进着。诗无涯，学也无涯。相信他会边走边唱，汲取甘霖、秉烛而歌，定会种出一片希望的诗的森林。