近日，由四川人民艺术剧院出品演出的现实题材话剧《苍穹之上》在北京首都剧场隆重上演。该剧由唐栋、蒲逊、甄进编剧，傅勇凡导演，讲述了几代“航空人”薪火相传、铸造大国重器的感人故事。

话剧《苍穹之上》一开场，便是某型军机首飞当日的热闹场景。随着发动机开启的轰鸣巨响，观众被拉回到了上世纪八十年代。曾经的军工“航空人”迫于“军转民”的大势离开了自己心爱的事业，后来自行车制造厂难以维系，所有人的希望濒临破灭之际，设计师江川无奈同意去民营企业当副经理，成雅杰因为自行车推销不出去决定南下经商。就在他们即将永别自己的“心爱之物”时，曾经的总设计师带来了重启型号飞机项目的消息，这也重燃了众人的希望之火。

此后，他们开始了十年如一日的奋斗。剧作给空军某军工研究所原本枯燥的生活增添了浓郁的烟火气，展现了剧中“小人物”的真切和质朴。在《苍穹之上》中，人物之小与题材主题之大相映成趣，而架在这二者之间的桥梁则是“情”。以剧中人物小海为例，其家国情怀、奉献精神不是一蹴而就的，而是循序渐进、真挚感人的。在这个曾经的叛逆青年身上，我们看到了“航空人”所经历的磨难，看到小人物迎来伟大与高贵的精神升华。

《苍穹之上》的舞台呈现十分丰富，从自行车工厂到现代化的飞机制造车间；从简单的脚手架到震撼人心的某型军机，十年生聚、十年教训在舞台上展露无遗。同时，剧作场景的切换也颇具创意——一名指挥人员吹着嘹亮的哨子指挥若干航空制造工人热火朝天工作，其实是在为接下来的场次更换布景。直到该剧谢幕时，压轴出场的指挥人员也没有一句台词，这名指挥人员与众多默默工作的航空制造工人一起，营造了一种无声胜有声的留白，暗合了剧作中平凡者不平凡的主题，彰显出宏大的气象和格局。

在《苍穹之上》里，我们可以从指挥人员、普通制造工人中，从飞行员走向战机的首飞中，也可以从一次次场景转换中感受到这种留白之美。但我期望看到更多的留白。例如，战机设计师去世那个场景，他直到生命的最后一刻也没看到“鲲鹏2.0”首飞，这种遗憾是足够触动人的心弦的。此后关于他的事其实可以留给观众更多想象的空间，而不用部长出场交代了。换句话说，“航空人”对事业的忠诚和热爱已经成为一种精神的底色。正如剧作开篇时的那段经典台词所言：“在我们所热爱的事业看不到希望时，我们会把它埋在心底，当有一天我们有机会去实现它时，它会像有万有引力一般把我们吸引，让我们奋不顾身，奉献一切。这一丝希望，是一通电话，一个消息就足以把它点燃。”